Edgy but cosy
Stimming & Lambert have done an album together!
Their duo debut album EXODUS will be released on the new Kryptox label from Berlin on 9th March 2018.
Kryptox is the new sublabel of Gomma records for Neo -Jazz/Kraut/Classical and Ambient music. A first pre-release single by Stimming x Lambert has been released on the Displaced Soundtracks compilation of Life & Death records in november 2017.
Now, on his new imprint Kryptox the first album collaboration of Stimming & Lambert will see the light.
Stimming & Lambert are very unique artists, who coin the soundtrack of their times by not only quoting their past. Both mix classics with postmodernism, the unexpected with the long-established – in order to create something that fills our needs in a very surprising way: getting excited about very new and astonishing tones while feeling at home with sounds we never really knew we liked. Both artists come from a classic background, studied their instruments from the peak. But whereas Lambert sticks to his piano, stays plain with this diversity of romantic, minimal opulence, Stimming mixes digital sounds with field recordings, the rattling of a coffee machine with 18th century music.
All this combined on stage makes it even more exciting – the man with the mask who is not Daft Punk (at all) and the minimal composer, who is not (only) an international House Liveact.
About Stimming
Martin Stimming – a composer who creates tracks like a singer songwriter with the attitude of a 90s minimal electro DJ: drifty and impulsive, but with a deep sense and feeling as though writing a poem, that is read only once, but unforgettable. He appeared on the very first Diynamic Record and established his name in a ten year lasting relationship with solomun’s label.
But his starts was different: He played the violin, piano and drums at the age of 10. Aged 16, he began producing music with a computer and started realizing that this would be his path. His own breakthrough hit, 2008’s “Una Pena” and the following debut album “Reflections” (label: Diynamic Music) got him loads of fame in the scene. Stimming was one of the first artists to connect techno ideas with symphonic music. Between his second and third album he hired the Brandenburgisches Staatsorchester to replay his track „November Morning“ as a classic orchestra piece. Whereas Lambert seeked the dark for composing, Stimming produced his 4th album ‚Alpe Lusia’ in a secluded alpine hut in Northern Italy – before packing his bags again, performing all around the globe.
About Lambert
Lambert – the German pianoman with the mask, who caresses the piano for the perfect lullaby of our times: homey and cosy, edgy and exciting at the same time, with a depth of sound and an ease of melody that we are all searching for.
As a teenager Lambert played drums in a few garage bands. After getting bored of loud sounds, he finally decided to change to an more quite instrument: the piano. Before the release of his solo debut Berlin-based Lambert has already attracted attention in the background – with his minimal revisions for bands like Moderat, David August, José Gonzáles, Nine Persson, David Bowie and many more.
His first album “Lambert” was released in 2014 on the Berlin label Staatsakt, was mixed and mastered by Nils Frahm and surprised with musical aesthetics that is second to none. In 2015 Lambert caused even more sensation with “Stay in the Dark“, an homage to the very special nocturnal Berlin atmosphere, composed only at night-time. 2017 it was time for his third album „Sweet Apocalypse“ on Mercury KX. In addition to his unique sound, there is the very entertaining speculation about the identity of the man behind the mask and his mysterious appearance combined.
By now Lambert is a worldwide touring artists. Selling out big venues in London, Paris or Hamburg in just a few days. Creating hugh amouts of Plays on Spotify and becoming one of the big names in the new contemporary-classical piano scene.
About the album – in the artists’ own words:
Lambert:
One day I saw a documentary about Stimming in which he said: „Perfection is for idiots“. I don’t think music by idiots necessarly is bad, but I wasn’t sure if this statement was just an attitude, a description of the creative process or simply an honest self-criticism. But I knew instantly: I can apply this statement to my own music and life. So I wrote him a mail and he invited my to his studio.
We started to improvise and decided to send each other ideas and see what becomes of it. I sent him piano sketches, but also guitar and string stuff. Later I made noises on the wood of my piano and built beats out of these sounds. Martin was touring in Asia at that time and he started to transform my footage into something new in his laptop. Anytime I received mail from him I was so curious to hear what he made, to see where something was added or cut. As I can’t sing but wanted a voice in these tunes I recorded a simple „Uh“ and built an choir out if it.
Stimming:
I did most of this production while touring in Asia last year. In an 8 square-meter hotel room in Osaka. On the surface tablet with my Elektron instruments (Rytm & Octatrack). My idea was to combine the kind of grooves from my Liquorice album with the amazing beautiful melodies and harmonies that Lambert was sending me. I always thought: If i would be able to play piano on a high level – i would love to make the music Lambert is doing.
Stimming x Lambert
Edgy but Cosy
Stimming und Lambert haben sich zusammengetan. Zwei Künstler, die jeder für sich kaum einer Erklärung bedürfen. Dafür sind sie zu bekannt in Ihren eigenen Welten. Nun aber haben sie ein Duo-Album produziert. Und zusammen eröffnet sich ein ganz neues klangliches Universum. Das Debut Album Exodus erscheint am 9.März 2018 auf Kryptox. Dem neuen Sublabel von Gomma Records für neue Formen von Jazz/Kraut/Ambient und klassischer Musik.
Stimming & Lambert: Zwei starke Künstlerpersönlichkeiten, die mit Ihrem ersten gemeinsamen Werk weit von ihrem musikalischen Vorleben entfernen. Zusammen mischen sie klassische Musik mit Ideen der Postmoderne. Unerwartete Sounds und Strukturen treffen auf ästhetische Welten, die man vielleicht schon irgendwo in verwandter Weise gehört haben könnte, aber in dieser Form doch komplett neu sind.
Man wird sich wundern über manche dieser Stücke, aber man wird sie kaum ablehnen können. Dafür ist ihre Stringenz und Originalität zu offensichtlich. Die Atmosphäre zu dringlich.
Beide Künstler haben einen klassischen musikalischen Hintergrund. Sie beherrschen ihr Instrumentarium. Sie kennen deren Geschichte und die unendlichen Möglichkeiten. Lambert allerdings übt sich in der Reduktion. In einer eigenen Form von Romantik, minimaler Opulenz, manchmal des Jazz. Stimming hingegen mischt neuzeitliche, minimale elektronische Sounds mit Formen aus der Musik aus dem 18.Jahrhundert. Dazu benutzt er seine große Sammlung von analogen Synthesizern, aber vor allem auch viel live aufgenommen Geräusche aus der Natur. Hier und da hört man auch mal eine ratternde Kaffeemaschine als Sample Grundlage für einen Sound.
Wenn die beiden aufeinandertreffen entsteht ein einmaliges Soundkunstwerk. Nicht nur auf Exodus, dem Debutalbum, sondern vor allem live wird das Ganze ein zuvor nie gehörtes Erlebnis. Wenn der Mann mit der Maske (der alles andere als Daft Punk ist) und der Minimal -Komponist, der nicht nur ein House Producer ist aufeinander treffen, erlebt man musikalische Welten, die bisher kaum jemand beschritten hat.
Der allererste Track von Stimming & Lambert „Trafic Aerien“ ist im November 2017 auf der Life & Death Compilation „Discplaced Soundtracks“ erschienen.
Über Stimming:
Martin Stimming ist einer der glaubwürdigsten deutschen Techno Künstler. Einer der großen Namen aus dem Hamburger Dynamic Records Umfeld. Bekannt für diesen eigenen Sound, der das Wissen um Singer/ Songwriter Musik mit 1990er Minimal Techno und Electronica verbindet. Ein Solokünstler, der praktisch permanent auf Welttour ist und gefeiert wird für elektronische Songs, die – metaphorisch gesprochen – oft die poetische Zartheit eines Gedichts haben, das man, wenn einmal gehört, niemals wieder vergisst.
Stimming begann im Alter von zehn Jahren Violine, Klavier und Schlagzeug zu erlernen. Sechs Jahre später dann die ersten Übungen in elektronischer Musik und die schnelle Erkenntnis, daß dies sein Weg sein wird. Sein Durchbruch kam mit dem Track „Une Pena“ (2008). Das darauf folgende Album „Reflections” auf Dynamic wurde ein internationaler Clubhit und Stimming bekam Auszeichnungen wie den „Ibiza DJ Award“ in der Kategorie „Best Newcomer“. Mit dem dritten Album verließ er das herkömmliche Terrain der Technoproduktion und arbeitet mit dem Brandenburgischen Staatsorchester zusammen (November Morning). Spätestens mit dieser Veröffentlichung und dem Album „Alpe Lusia“ begann die Weltkarriere mit Auftritten in Clubs und Festivals auf der ganzen Welt.
Über Lambert:
Lambert ist der Klaviermann mit der Maske. Wie aus einer Fabel entstiegen hat er sich eine weltweite Fangemeinde erspielt. Liebliche, ruhige aber gleichzeitig extrem leidenschaftliche Klänge entlockt er dem Klavier. Mit einer Tiefe, die aktuelle Klavierkünstler meistens vermissen lassen. Eine Stringenz in der Ästhetik, die – wenn man sie einmal gehört hat – einen kaum noch loslassen.
Als Teenager spielte Lambert in Rockbands bevor er das Klavier als perfektes Instrument für sich entdeckte. Das Ruhige lag dem Hamburger (mit aktuellem Wohnsitz in Berlin) viel näher als das Laute, Krachige. Aber im Unterschied zu vielen anderen Pianisten, die sich eher an klassischer Musik oder beim Jazz inspirieren war Lambert immer fasziniert von elektronischer Musik von Künstlern wie Moderat, David August aber auch David Bowie, Nina Persson und Jose Gonzales. Nach langer Suche fand er seinen eigenen Sound und veröffentlichte 2014 das Debutalbum „Lambert“ auf dem Berliner Label Staatsakt. Gemischt und gemastert von Nils Frahm. 2015 legte er nach: Das Album „Stay In The Dark“ wurde von vielen als Sensation gefeiert. Eine Hommage an die Atmosphäre Berliner Nächte. 2017 kam sein drittes Album „Sweet Apokalypse“ auf dem Label Mercury KX. Und dazu europaweite Touren und ausverkaufte Abende in der Hamburger Elbphilharmonie , dem Funkhaus Berlin oder dem Pariser Les Trois Baudets
Immer mit dieser spektakulären Maske, die zu wilden Spekulationen über seine wahre Identität geführt hat.
Stimming & Lambert in ihren eigenen Worten zum Album:
LAMBERT: Ich habe eine Dokumentation über Stimming im Internet gesehen und er sagte den klugen Satz ‚Perfektion ist etwas für Schwachsinnige‘. Auch wenn Musik von Schwachsinnigen nicht schlecht sein muß, auch wenn ich mir nicht sicher war ob dieser Satz Abgrenzung, Beschreibung von kreativen Prozessen oder schlicht ein Eingeständnis darstellte, so wusste ich, dass er auf ebenso ambivalente Weise auf meine Musik und mein Leben anzuwenden ist. Das schrieb ich ihm und er lud mich zu Ostern in sein Studio ein.
Wir improvisierten zusammen und beschlossen danach uns gegenseitig Ideen zu schicken. Von zu Hause aus schickte ich ihm zunächst pianistische, dann ein paar Gitarren und Streicher. Später sampelte ich den Körper und die Saiten meines Klavieres und baute Rhythmen daraus.
Wenn ich Post von Martin aus Asien bekam, war ich immer gespannt was davon noch übrig war, wo erweitert oder hinzugefügt wurde.
Da ich nicht singen wollte aber eine Stimme brauchte sampelte ich jeden Ton ein Mal mit einem ‚uh’ von mir und baute einen Chor daraus. Ich habe Martin nie erzählt, das ich diesen Umweg gegangen bin, ich hoffe er sieht es mir nach…
STIMMING: Einen Großteil der Produktion habe ich unter der Woche während meiner Asientour letztes Jahr gemacht. In einem 8qm Hotelzimmer in Osaka. Auf dem Surface Tablet mit meinen Elektron Werkzeugen (Rytm und Octatrack).
Ich wollte die Grooves meines Liquorice Albums mit den wunderschönen Harmonien von Lambert kombinieren. Seine Musik würde ich machen wenn ich Klavier spielen könnte 😉